“昊天音乐”的崛起速度过快，尤其是那位神秘的匿名作曲家“K”及其作品，在获得市场狂热追捧的同时，也触动了一些传统音乐势力的敏感神经。
他们无法理解，更无法接受，一个毫无根基、仅凭几首“口水歌”就搅动风云的匿名者，竟能获得如此巨大的声望。
首当其冲的，是南韩乐坛颇具声望的资深音乐人、词曲作家兼电台主持人——尹钟信。
他年近五十，在南韩娱乐圈摸爬滚打近三十年，创作过不少脍炙人口的抒情歌曲，以其深厚的音乐功底和略带感伤、注重“情感表达”的创作风格着称，在业界被视为“传统派”的代表人物之一。
他向来以直言不讳、坚守“音乐艺术性”自居，对当下流行的电子化、节奏化的K-Pop风潮颇有微词。
在一次他主持的高端音乐访谈电台节目《音乐夜话》的直播中，当话题不可避免地谈到近期席卷音源榜的《Bad Girl Good Girl》和《Bubble Pop!》时，尹钟信推了推鼻梁上的金丝眼镜，脸上露出了毫不掩饰的轻蔑和忧虑。
“不可否认，这两首歌的流行度很高，旋律和节奏的设计非常‘聪明’，精准地抓住了当下年轻人的耳朵。”
他的声音通过电波传遍全国，语气带着一种前辈审视后辈的居高临下，“但是，如果我们抛开商业数据，回归音乐本身来探讨……我认为，这类作品存在着一个致命的缺陷。”
他顿了顿，似乎在组织语言，也像是在刻意制造悬念，直播间的气氛瞬间凝重起来。
“它们，缺乏灵魂。”尹钟信掷地有声地说出了这句评判，“是的，缺乏灵魂。我仔细分析了它们的结构，编曲技巧很娴熟，甚至可以说很前卫，hook句的设计也极具传播性。
但听完之后，你记住了什么？除了重复的旋律和节奏，还有什么能触动你内心深处的共鸣吗？没有。
它们就像是精密工业流水线上生产出来的标准化产品，华丽，高效，能满足一时的感官刺激，但却冰冷，没有温度，没有创作者注入的真情实感，更谈不上任何艺术上的追求和探索。”
他的言辞越来越尖锐：“匿名？呵呵，或许正是因为缺乏真正的艺术自信，才不敢以真面目示人吧？
靠着资本的力量，用这种‘快餐式’的音乐挤压真正用心创作的音乐人的空间，这是一种极其短视和危险的行为！
长此以往，我们南韩的音乐生态将会变得多么浮躁和贫瘠？这是对音乐的亵渎！”
这番言论，如同一颗重磅炸弹，在直播节目中轰然引爆！虽然尹钟信没有直接点名“K”和“昊天音乐”，但所有人都知道他在指谁！
节目播出后，舆论一片哗然！支持尹钟信的传统乐迷和部分音乐评论人纷纷附和，认为他说出了“皇帝的新装”真相，抨击“流量至上”对音乐艺术的侵蚀。
而“K”的歌迷和年轻听众则奋力反击，认为尹钟信是“老古董”、“眼红”、“跟不上时代”。网络上的骂战瞬间升级，将“昊天音乐”和匿名的“K”推向了风口浪尖。
“昊天集团”顶楼办公室内，刘天昊正和金浩宇、李珍娜以及“昊天音乐”新上任的音乐总监金明哲（一位四十岁左右、戴着黑框眼镜、神情严谨的男人）一起观看这段节目的录像回放。
金浩宇气得脸色发青：“哥！这个尹钟信太过分了！倚老卖老！他分明是看我们风头太盛，故意找茬！什么缺乏灵魂？市场反响和大众喜爱就是最好的证明！我看他是酸葡萄心理！”
李珍娜也面露忧色：“会长，尹钟信在业界资历很深，他的这番话影响力不小，很多媒体都在跟进报道，对我们和‘K’先生的声誉造成了不小的负面影响。”
音乐总监金明哲则相对冷静，他推了推眼镜，分析道：“会长，尹钟信的观点代表了一部分传统音乐人的普遍焦虑。
从纯音乐性角度讲，他的批评并非完全空穴来风。我们的作品确实更侧重于流行性和传播效率。但‘缺乏灵魂’这种主观评判，很难用客观标准去反驳。”
刘天昊自始至终安静地看着屏幕，脸上没有任何怒意，甚至嘴角还带着一丝若有若无的玩味弧度。直到录像结束，他才缓缓开口，声音平静却带着一种不容置疑的力量：
“他说得对，也不对。”
众人一愣，看向他。
“我们的作品，目标明确，就是追求极致的流行和传播，服务于市场和艺人发展。这是商业逻辑，无可厚非。”
刘天昊站起身，走到落地窗前，俯瞰着脚下的城市，“不对的是，他犯了两个错误。第一，他低估了精准捕捉时代情绪、制造流行本身，就是一种极高的‘灵魂’和才华。第二，也是最重要的……”
他转过身，目光扫过众人，眼神锐利如刀：“他以为，我们只会做这种‘流水线产品’。”
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！