阿梅深受启发，立刻着手设计。她多次前往双龙桥实地观察，绘制草图，再用不同粗细的竹丝编织，经过无数次修改，终于做出了一款“双龙桥竹编摆件”。摆件造型精巧，桥身的栏杆、桥洞的弧度都栩栩如生，还巧妙地融入了“万字结”的纹路，寓意“桥通四海，福运连绵”。
就在团队紧锣密鼓备战时，皮埃尔先生回复了温宁的邀请，表示非常乐意帮忙，并计划提前来建水考察，亲身感受非遗技艺的魅力。“皮埃尔先生说，他想亲眼看看一件作品从无到有的过程，这样才能更好地为西方观众解读。”杜君向温宁汇报。
“太好了！”温宁立刻安排行程，“让他住在研学基地，跟着沈师傅、张阿公体验制作过程，再带他去古城、窑厂、竹场看看，让他全方位了解建水非遗。”
皮埃尔先生抵达建水的那天，正好赶上小杨他们进行大赛模拟评审。他坐在评审席上，认真观察每一件作品，不时点头称赞。当看到阿梅的“双龙桥竹编摆件”时，他眼中闪过一丝惊艳：“这款作品太美妙了！既有东方建筑的韵味，又有手工技艺的温度，我相信西方观众一定会喜欢。”
接下来的几天，皮埃尔先生沉浸式体验了非遗制作。在紫陶工坊，他跟着沈浩宇学习拉坯，虽然陶泥总是不听话，但他乐在其中：“这是一种与自然对话的过程，陶土的韧性、转盘的速度，都需要用心去感受。”在竹编工坊，他尝试劈竹丝，手指被划破也不在意，还笑着说：“每一根竹丝都来之不易，这让我更加敬佩手工艺人的坚守。”
离开建水前，皮埃尔先生完成了“文化解读手册”的初稿，并为纪录片撰写了旁白：“建水非遗不是尘封的古董，而是活着的文化。每一件作品，都承载着手工艺人的匠心、东方文化的智慧，以及人与自然和谐共生的理念。”他还联系了法国几家知名媒体，提前预热巴黎巡展，引起了不少关注。
随着大赛临近，团队决定举办一场“非遗预展”，邀请本地非遗专家和市民代表担任评委，为参赛选手提意见。预展当天，研学基地的展厅里人头攒动，三位学徒的作品整齐陈列：小杨的“云纹马克杯”、阿梅的“双龙桥竹编摆件”、阿哲的“釉下彩山水瓶”，还有他们合作完成的“非遗合璧”茶具套装。
“小杨的马克杯，云纹流畅，釉色均匀，实用性强，但缺乏一点记忆点。”一位专家点评道，“可以在杯底刻上‘建水’二字的篆书，增加文化辨识度。”
“阿梅的竹编摆件，造型精巧，但竹丝的颜色有些单一，可以尝试用天然植物染色，让颜色更丰富。”另一位评委建议。
“阿哲的釉下彩瓶，技法精湛，但山水图案可以更简洁一些，突出云纹的层次感。”
选手们认真记录着评委的意见，回去后立刻着手修改。沈浩宇看着他们忙碌的身影，心中满是欣慰：“他们长大了，不仅掌握了技艺，还学会了倾听意见、不断完善，这才是合格的传承人。”
预展结束后，杜君带来了一个好消息：巴黎巡展的门票已经售出大半，不少法国观众表示，是被皮埃尔先生的文章和纪录片吸引来的。“还有几家法国高端品牌，想和我们合作推出联名产品，巡展期间就能签约！”
温宁点点头：“这说明我们的思路是对的，文化输出不是单向的灌输，而是双向的交流与共鸣。只要我们把故事讲好、把作品做好，就一定能打破偏见。”
大赛终于如期而至，地点设在昆明的国际会展中心。来自全国各地的非遗传承人齐聚一堂，展示着各自的精湛技艺：苏绣的细腻、木雕的灵动、剪纸的精巧……建水团队的三位选手，带着满满的信心，踏上了赛场。
大赛分为“技艺展示”和“作品评审”两个环节。技艺展示环节，小杨现场表演紫陶刻花，刻刀在陶坯上飞速游走，云纹瞬间成型；阿梅展示竹编“万字结”，手指翻飞间，一个精美的结饰便完成了；阿哲则进行釉下彩绘画，山水图案一气呵成。他们的表演引来阵阵掌声，不少评委点头称赞。
作品评审环节，三位选手的作品脱颖而出。小杨的“篆纹云纹马克杯”，在原有基础上增加了篆书落款，文化感十足；阿梅的“彩染双龙桥竹编摆件”，采用天然植物染色，竹丝呈现出淡雅的青、黄两色，更加灵动；阿哲的“简笔山水釉下彩瓶”，图案简洁大气，釉色与刻纹完美融合。尤其是他们合作的“非遗合璧”茶具，将紫陶、竹编、古法纸三种技艺结合，壶身是紫陶，壶柄是竹编，包装是古法纸，寓意“三位一体，文脉传承”，深受评委青睐。
颁奖仪式上，当主持人念出“最佳创新奖——建水非遗团队‘非遗合璧’茶具”时，小杨、阿梅、阿哲激动地拥抱在一起。沈浩宇和温宁站在台下，眼中满是泪水。“他们做到了！”温宁轻声说。沈浩宇点点头：“这不是终点，而是他们传承之路的新起点。”
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