关于流媒体取代电影院…
其实这个事情可能性不大！
电影通过技术提升，尤其是巨幕、杜比、imax，现在还有了CINITY影院，后者融合4K、3D、高亮度、高帧率、高动态范围、广色域、沉浸式声音等电影放映领域的技术。
看电影已经不仅仅是过去信息型娱乐，更多的是一种体验式娱乐活动，
流媒体…其实不算什么颠覆，不会比无声到有声更颠覆。
当时可是确确实实造成了一大批电影人直接失业。
上个世纪50年代开始，电视普及，美国电影业进入衰退时期。
美国电影行业出现一批拍摄低成本，适合观众在家从电视上观看的电影。
我们国家也一样，90年代，CCTV6开拍电视电影，最开始由于制作经验问题，中国第一部电视电影几乎是一个靠旁白推动的电影。
当然，意义还是很重大的，之后还拍出了《烟花三月》这样的佳作。
目前为止，人家拍了1900多部电视电影。
流媒体时代，当然也会诞生全新的电影形式。
比如导演用手机拍摄竖屏电影。
这就是一个突破和改变。
目测以后，拍摄院线电影、电视电影、新媒体电影的从业人员会越分越细。
科技进步带来的行业改变，总体而言都是好事，它会让行内人可以有更多的选择，也会带来更多的就业。
肯定是好事！
网络电影也大有可为。
……
“这期不错诶，挺有意思的！”
看完一期《奔跑吧》，陈郝给出了自己的评价。
“…嗯，确实还可以！”
这期是《大叔VS花美男》，属于《我是演员》跟《奔跑吧》联动的一期，花美男就是《我是演员》的几个年轻演员，大叔则是《奔跑吧》的嘉宾…
称得上斗智斗勇，什么阴招损招都用上了。
尤其是撕名牌。
竞赛类节目，最重要的是激烈的斗争！
就算是表演，也要表现的激烈…
这是基础！
原时空，《跑男》越来越无聊，除了没有新意外，最主要嘉宾们没了斗志，演员全体划水，就感觉撕名牌撕了就撕了，无所谓，奖励没有就没有，无所谓…
人家明星家里都有钱看不上那几克金子！
竞技感一旦削弱，就成了《快乐大本营》了…
再后来，《跑男》只剩下邀请过来的嘉宾了，嘉宾越来越大牌，节目越来越无聊…
关于这点，沈旭东其实也没有什么好办法——原版的《Running Man》其实也一直在走下坡路…
先拍着吧。
陈郝想起什么：“他们建议我接个综艺…”
“接综艺？为什么？”
“刚好休假、旅游，叫《花儿与少年》，去西班牙待半个月！”
沈旭东摇头：“…最好别接！”
“为什么？他们给我1200万的酬劳呢！”
“你缺钱吗？”
陈郝琢磨了一下，然后老实道：“虽然不缺，但我也想多赚一点。”
沈旭东摇头：“演员最好不要接综艺节目，《奔跑吧》就是，放大了邓朝的喜剧人特质，他演别的戏，很难让人入戏！”
这是事实。
演员在综艺上展示的个人光芒越是深入人心，就很容易盖过了他煞费苦心塑造的角色的光芒！
综艺红利是会反噬演员本职的。
港台日韩早在十几年前就有明确的影视综艺分工，专门的综艺咖在节目中以风趣幽默的言谈、丰富的才艺或搞怪模仿带给观众欢乐，又被称为通告艺人。
内娱用跨界人做专业事，短期收效甚好，长期隐患重重。
成为综艺常驻嘉宾放大演员性格却消耗了演员潜质，不够专业的综艺素养又不能长期给综艺IP供给养分。
短线双赢，长线双输。
而且…
“你的性格也不适合上综艺！”
陈郝立刻反驳：“难道我性格不好？”
“不是…你性格当然很好，”沈旭东赶紧解释：“但性格好不一定适合综艺嘛！”
陈郝确实很罕见，以媚成名，成名后却不以媚搏出位，比某些女演员在人品、艺德上高一个档次。
“为什么？”
“你上过《快乐大本营》嘛？”
“上过几次…宣传电影…”
“你感觉怎么样？”
“很别扭…不舒服…”
沈旭东接着道：“对的，综艺节目尤其是真人秀，会把你别扭、不舒服的点扩大十倍…不对，应该是一百倍…”
顿了顿，沈旭东补充一句：“做综艺的，脑子反应要快，要会接梗，要有趣，完全不比演员简单…咱就老老实实做演员吧！”
陈郝叹了口气：“那算了，我拒绝吧……其实我跟廖珂还有吴梦知关系不错的，要不然，我考虑都不带考虑的！”
廖珂、吴梦知是综艺《花儿与少年》的导演组负责人…
陈郝认识他们很正常——有段时间，陈郝的剧集芒果台买断！
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