木雕历史悠久，最早可以追溯到河姆渡文化时期的木雕鱼，这是迄今为止所发现的，九州最早的木雕制品。
春秋时期的木雕多作为冥器出现，雕刻随意，到了汉代开始木雕才得到了发展，而到了隋唐时期则已经发展到刀琢并用，技法才算是得到了一次质的跨越。
宋辽金元时期，木雕开始呈现出刻画细腻，造型精准，形态逼真，特别是宋代的东阳黄杨木雕，潮州金漆木雕等，更成为举世闻名的工艺。
明清时期达到巅峰，无论是在雕刻材质，还是雕刻技术方面，都达到了一个史无前例的高度。
明代木雕以简练古朴为主，雕饰不甚繁复，层次不多，线条流畅圆滑。清代木雕风格则刀工精细，动植物花鸟人物表现都力争表现逼真，各种技法运用。
木雕有很多流派，但最着名的，当属东阳木雕、乐清黄杨木雕、闽南龙眼木雕、南粤金漆木雕。
四大流派中，东阳木雕为四大流派之首、浙省三雕之魁，其浮雕工艺更是开创了一代先河。起源于商周，发展于宋，鼎盛于明清，可惜到了清朝末年，国内战火不断，各种手工艺日渐式微，东阳木雕也日薄西山。
很多工匠被迫改行，只有极少一部分人，还在坚持着传统手工艺的传统，以至于这贵为四大流派之首、浙省三雕之魁的东阳木雕，越传越少、许多高难度的绝巧雕刻技艺失传。
直到千禧年，将东阳木雕列入国家非物质文化遗产之后，才算是被大众熟知，滋生出一批年轻的木雕爱好者，为东阳木雕补充新鲜血液，然后再通过走访一些民间老艺人，才让东阳玉雕得以一定程度的恢复。
只是，比起最巅峰时期的东阳木雕，依旧相差甚远！
“没想到，竟然能够在这里，见到一整套的东阳木雕古典家具！”
“红酸枝的材质，一定是明朝及之后时期的东阳木雕，这个时候正好是东阳木雕的巅峰，只是不知道究竟出自明清或者是民国初期，哪位大师之手？”
王小涛心头暗自低语声中，大步向前走去。
民国中后期东阳木雕已经日薄西山，根本不存在如此精湛工艺的东阳木雕，所以只能是出自明清或者民国初期的名家之作。
来到这一整套东阳木雕家具前驻足，认真仔细的研究起了上面所雕刻的图纹，每一位木雕大师，都有自己独特的雕工特点，这些可以通过雕刻的图纹展示出来。
“这一整套的古典家具，手法风格特点完全如出一辙，可以肯定的是一定出自同一位大家之手，而并非拼凑出来的。”
王小涛一番认真的打量后，再次被深深震惊了。
留存到现在，如此完整的整套木雕家具已经不多了，甚至可以说是凤毛麟角，但部分看似完整的整套古典木雕家具，其实都是拼凑而成的。
以同时期同种雕刻技艺拼凑，并非出自同一人之手，价值比起这种全套都为同一大师之手的作品，差距天上地下。
正是源于如此，王小涛在看清楚为出自同一名家之手后，才会表现的这般愈发激动。
勉强平复下这种激动的心情，王小涛开始盯着上面所雕刻的图纹，继续认真打量了起来，
“平面浮雕为主，薄浅深高浮雕多层叠雕，层次丰富，构图饱满……”
“龙纹雕刻以鼻为中线，旁置双目，躯体自两侧延伸，大口倾盆，侧面阴刻线和双刻线并存。”
“夔纹双足，口张开，躯体直伸，额顶有角，尾部上卷……”
“饕餮纹人头养身，眼睛在腋下，虎齿人爪，人面部五官雕刻棱角分明，浓眉大眼，腋下之目纹路细腻……”
“牡丹寓意富贵街巷，蝙蝠寓意福来……”
“这是齐白石的雕刻！”
王小涛几乎是在以眼力做出判断的同一时间，神眼天瞳的鉴定能力也一定开启。
浓浓乳白色雾气涌入双目的同时，是脑海中神眼天瞳鉴定能力的鉴定声。
“东阳木雕红酸枝家具，齐白石民国时期于白石铺雕刻，品相完整度百分之九十，市场价值一亿左右。”
世人都知道齐白石是近现代最有名的画家，祖籍宿州砀山，生于湘潭，近现代九州绘画大师。曾任九州美术学院名誉教授，九州美术家协会主席，一九五三年更是被文化部授予人民艺术家成化，也曾入选世界文化名人，还曾担任京都城九州画院名誉院长。
但是鲜少有人知道，齐白石早年曾为木工，早在小时候齐白石就在湘潭白石铺家乡学做木匠，十六岁拜着名的雕花木匠周之美为师，学习了各种雕刻技法。
后又自创“圆刀”刀法，自此木雕技艺日渐成熟，刀法相术，所雕作品形象生动，更是能够赋予作品一种美妙的圆润感和立体感，就连其师周之美都称赞齐白石青出于蓝而胜于蓝。
可惜齐白石木匠做了没多久，二十来岁的时候就开始转而学画，以卖画为生。
木雕家具本就是极不易保存的大件，再加上齐白石做工匠也没多少年，又经历了动荡年代，能够流传下来的就更少了。所以在木雕爱好者的收藏圈子里，齐白石的木雕作品、特别是木雕家具，一直都是备受追捧。
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