更危险的是一个水下镜头。
剧情需要张良在浑浊的海浪中挣扎。
韩晓寒要在贴近水面的位置，拍摄张良在水下的表情。
他们在登陆艇的侧面焊接了一个特制的金属笼，摄影师可以半身浸在水里，固定在笼中拍摄。
张良则需要在不系保险绳的情况下，在预定区域“落水”并表演挣扎。
“你能憋气多久？”韩晓寒问。
“拍戏够用了。”张良答得简单。
实拍时，张良深吸一口气，翻身入水。
海水冰冷浑浊，他按照剧情在海里挣扎。
但动作却带着一种奇异的控制力——既表现出溺水者的慌乱，又确保自己的脸始终在镜头范围内，且眼睛在咸涩的海水中努力睁开，传递出绝望的情绪。
他精准地控制着憋气的时间，在导演喊cut的几乎同时才浮出水面，脸色发白，但眼神清醒。
最危险的一场戏，发生在东极岛最险峻的北岸悬崖。
剧情中，张良被逼至绝路，站在百米悬崖的边缘，脚下是咆哮的海浪和狰狞的礁石。
韩晓寒要一个360度环绕的仰拍镜头，展现人物的渺小与环境的险恶，同时还要一个从悬崖顶垂直向下的俯拍镜头，制造极度眩晕的视觉压迫。
任何地面设备都无法实现。韩晓寒将目光投向了天空。
他通过关系，从某通航公司租用了一架改装过的重型直升机（型号类似Bell 412），拆除了右侧舱门，安装了带有重型减震云台的 Tyler Mount 系统，可以搭载大型电影摄像机（如Arri Alexa Mini LF）。
飞行拍摄团队是专门从香港请来的，经验丰富。
但即使对他们来说，这次任务也极具挑战：悬崖附近气流紊乱，侧风强烈；需要直升机长时间在近距离悬停；
飞行员、云台手（控制摄像机方向）、摄影师、导演之间的通讯和协作必须分秒不差。
拍摄前，张良和特技指导反复勘察崖顶，确定了安全站位的精确范围，并设置了多重保险——隐形安全绳、应急牵引装置等。
但为了镜头效果，张良大部分时间需要站在视觉上的“绝对边缘”。
实拍日，天气晴朗，但风势不小。
直升机巨大的轰鸣声由远及近，桨叶卷起的狂风让悬崖上飞沙走石，人都难以站稳。
张良站在标记点上，狂风吹得他衣袂猎猎作响，头发狂舞。
他没有丝毫畏缩，反而微微沉下重心，双脚仿佛扎根在岩石上，身体在狂风中保持一种稳定的晃动，如同随风摇摆的劲竹。
“演员就位！直升机就位！准备——Action！”韩晓寒的声音透过嘈杂的通讯频道传来。
直升机开始侧飞，从海面方向缓缓逼近悬崖。
云台手精准操控，镜头透过敞开的舱门，首先捕捉到波涛汹涌的大海，然后慢慢上摇，锁定悬崖边缘那个孤绝的身影。
张良按照剧本，缓缓转身，面向深渊。
他的表情复杂，有绝望，有释然，也有一丝不甘。
狂风吹得他几乎睁不开眼，但他控制着眼部肌肉，确保眼神的戏份能够传递。
直升机开始进行环绕飞行。
飞行员凭借高超的技术，在强侧风中维持着相对稳定的盘旋半径。
镜头始终聚焦张良，在环绕中，背景从大海变成天空，再变成陡峭的岩壁，衬托出人物的孤立无援。
最危险的垂直俯拍镜头到来。
直升机拉高，飞到悬崖正上方，然后缓缓下降，机头下压。云台上的摄像机镜头垂直向下。
从张良的视角，能看到直升机巨大的阴影笼罩下来，桨叶搅动的气流几乎要把他掀下悬崖。
他必须站在原地，抬头望向镜头——也就是望向直升机。
普通人在这种情况下，本能反应是恐惧、躲避，或者被气流吹得东倒西歪。
但张良没有。
他深吸一口气，腿部、腰腹、背脊的肌肉同时协调发力，对抗着自上而下的狂暴气流。
他甚至还按照导演要求，做了一个向前微微倾身、仿佛要坠落的危险动作，但在最后一刹那稳稳停住。
镜头里，那张仰起的脸上，每一丝肌肉的颤动都清晰可见，眼神中的情绪在巨大的物理压迫下不仅没有溃散，反而更加凝聚，充满了戏剧张力。
“Cut！完美！”韩晓寒的声音激动到有些变调。
直升机拉高飞离。
张良这才后退几步，离开悬崖边缘，长长吐出一口浊气。
他的后背已被冷汗浸湿。
刚才那一刻，他不仅是在表演，更是在用全身每一寸肌肉、每一根神经，与自然环境、与钢铁巨兽进行一场无声的较量。
他那恐怖的身体协调性、核心力量和对平衡的绝对掌控，在极限环境下展现得淋漓尽致。
剧组人员围上来，眼神里充满了敬畏。
他们没有见过哪位演员，能把自己身体运用到如此“非人”的境界。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！