如果只是音乐中纯粹的美感，傅调自认为做的不比其他人差。
想当初他在海上航行的时候，经常有人会称呼他为五大洋的第一钢琴家，第一海上钢琴家。
虽然说在海上的钢琴家并不多，甚至不到陆地上的百分之一，这个也算得上是极高的称赞。
实际情况也正如同傅调所想的那样，他在肖邦国际钢琴比赛预选赛的第一首作品，肖邦第三钢琴叙事曲上的表现，非常的亮眼。
这一首作品如果真的用来比赛的话，并不适合，毕竟整体的难度确实是偏低的。
但是问题来了，顶级钢琴家和普通人弹的小星星变奏曲能够一样吗？
莫扎特的作品经常被很多人称作为最难诠释的作品，并不是说莫扎特的作品到底有多么困难，多么难以演奏，而是说在莫扎特的作品之中，现代人很难去诠释出莫扎特的那一种独特的感觉。
莫扎特写那些作品的时候有点小孩子的童真，其中还带着一点点大人的成熟。
你如果想要只是诠释童真，那么必然会显得特别蠢，而如果你想要诠释童真之中的成熟，你又会很容易走入另外一个误区。
其中的度非常难以把握。
肖邦第三钢琴叙事曲也是这个问题，其中的度在哪里？
究竟什么样的演奏才算是男女之间甜美？而什么样的演奏，则是工业糖浆？
如何让听众听着你的作品，能够感受到甜美，而不是感觉到腻歪，这个便是重点之一。
其次，除了诠释出音乐之中的甜美之外，你还需要注意音乐背后的那个人。
肖邦！
这一场比赛所演奏出来的东西，终究还是肖邦的东西，你最起码还是得要让自己的诠释更加贴近肖邦，这个才能够获得更高的成绩。
虽然说现在肖邦国际钢琴比赛上几乎分成了两大派，坚持演奏者应该与肖邦共同对话的自我派，以及演奏者应该摒弃自我，全心全意诠释肖邦的纯洁派。
但是，就算是自我派，他们在音乐之中也需要有肖邦的影子，而不是单纯“你”的存在。
傅调在音乐的甜美上做的成绩非常好，超过了所有评委的预期，让他们的身体不由自主地放松，不再那么的紧绷。
而他在肖邦的诠释上，则略微有那么一点点模仿其他人，有很多人影子的杂糅，听上去感觉怪怪的。
虽然还是肖邦，不过这个肖邦之中他们听不出什么特别的东西。
两者相互的权衡之下，评委给了傅调一个非常高的分数。
如果只是单首作品的话，这一首作品有整整22分！
比赛是25分制度，15分及格，22分换算下来，也就是100分的88分！
这个成绩在所有的选手之中，已经算得上是非常不错！正常的选手能够拿到20分便已经算得上很优秀，只有极少数从一开始便有冲击冠军资质的人，才能够拿到23分，24分左右的成绩。
如果不是傅调在肖邦的诠释上太过于杂糅的原因，他这一首作品绝对可以拿到24分，甚至于25分的成绩。
不过这个只是第一首作品，后面还有很多的作品没有演奏。
傅调一开始上报给肖邦国际钢琴比赛组委会的作品，是肖邦练习曲10-4，25-10，用普通人都能够听懂的话说，这两首作品的民间翻译为，黑键，冬风。
这两首作品傅调就稍微有了那么一点点的问题，他在这两首作品上的诠释，略微有点不符合众人的期望。
错误嘛，倒是没有，这两首作品甚至一点错误没有犯。
速度节奏有问题吗？也没有。
毕竟傅调之前在船上和人家斗琴的时候，速度能够飙到一个人弹两个人的声部，就算重生并没有办法恢复之前的状态，演奏这两首作品的速度还是没有多少问题。
可是到了最后面作品的诠释，问题就来了。
这两首作品之中傅调的演奏依旧如同之前那般，肖邦的感觉不够纯粹，感觉很多的东西混在其中。
基础的达标，其他的内容还是稍微有所欠缺，几位评委的表情微微皱起，若有所思。
“这个迪奥，他好像对于肖邦的诠释上面还是有一点点的问题，之前肖邦第三钢琴叙事曲上，他在演奏上的美感将上面的一些漏洞给弥补了，而现在的这两首练习曲，他在音乐诠释上的问题，则暴露的比较明显。”
“嗯，技术上绝对是没有问题的，就是内容诠释上稍微有点小毛病，这一点需要纠正，我个人倾向于练习曲给19分，还不错，但不够完美。”
“嗯，后面再继续看看吧，后面的两首马祖卡也都是快节奏的作品，这两首作品对于他而言，可能也是比较弱势的一项，重点看后面的夜曲。”
“是的，如果他的个人演奏天赋在音乐的美感上的话，我觉得听完夜曲再做最后的判定即可。”
“可惜了，这个人的分数本来应该蛮高的，他的导师是谁啊？给他选择这个样子的作品，他老师脑子有问题嘛？不懂得扬长避短嘛？”
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